为庆祝中国共产党成立100周年，“永远跟党走”主题光影秀日前亮相黄浦江两岸，观者如潮。

从试演那日起，这段6分钟的光影秀视频就刷爆网络，许多观众纷纷点赞：“太震撼了！”“这就是我们深爱的上海，这就是上海的软实力！”

光影秀不仅是一场视觉盛宴，音乐与灯光的完美配合也非常重要。此次光影秀的音乐创作者——青年作曲家罗威用钢琴为上海写下了近两百首“音乐情书”，他与这座城市的故事，印证着一座海纳百川的上海。

在心潮澎湃中，回望历史

解放周末：你为此次黄浦江主题光影秀创作的音乐《流淌的辉煌》里，一共包含了哪几首乐曲？

罗威：有《国际歌》《义勇军进行曲》《红旗颂》《在希望的田野上》《外滩漫步》以及《不忘初心》。在光影秀结束后，还有一段由弦乐与钢琴演奏的《没有共产党就没有新中国》。

这些曲子诞生于各个历史时期，是人们耳熟能详的经典，我通过改编和配器，完成了这首《流淌的辉煌》。

解放周末：这些旋律既包含了红色经典，又体现了上海元素。

罗威：是的，在改编和配器的过程中，我的心里怀着深深的敬意，我想给观众以心潮澎湃的感觉，更想体现一种历史的回味。

第一幕以童声合唱《国际歌》的旋律开始，象征着新生与希望，随后我写了一段表现烽火岁月的过渡音乐，带领观众回首中国共产党带领全国人民浴血奋战、夺取革命胜利的峥嵘岁月与辉煌历史。

紧接着，我以《义勇军进行曲》的旋律动机为引子，在大提琴演奏的《红旗颂》中回首新中国成立之初人民的美好憧憬。

第三幕，管乐器轮番吹响了《在希望的田野上》的旋律，在奋进的节奏中体现城市建设日新月异的感觉，象征着改革开放以来中国共产党人带领全国各族人民艰苦奋斗、不懈探索、奔向小康的光辉历程。我希望各个年龄阶段的人都能从中听出满满的希望和活力。

第四幕是以具有上海情怀的《外滩漫步》开始的。“力量之声”组合演唱的《不忘初心》为全曲画上辉煌有力的句号。

解放周末：这首作品是从什么时候开始创作的？

罗威：2020年11月底，我接到了这个任务，当时心里非常激动，对我来说是很大的挑战。12月中旬，我完成了第一稿，在半年的时间里做了几次修改与完善。

解放周末：音乐与灯光的配合非常重要，在创作的时候，你是如何兼顾灯光效果的？

罗威：我在创作时只看到了一些初步的视觉效果图，但我和灯光设计团队从2018年首届上海进博会起就开始了合作，很有默契。

在编曲时，我考虑更多的是让各个声部不断地交织，尽量让这些经典旋律与黄浦江的流动、灯光的律动配合起来。我希望当观众单独听这段音乐的时候，也能给予大家充满画面感的联想。

一个充满人情味的上海

解放周末：2018年，你创作的《外滩漫步》亮相首届上海进博会，这首曲子让很多观众认识了你，当时的心情和这次有哪些不同？

罗威：如果说这次的创作更多的是体现中国共产党的百年辉煌之路，那2018年的《外滩漫步》表现的是一种都市浪漫，我想在音乐中体现人与人、人与历史、人与城市的对话。

我是2007年从广州到上海音乐学院求学的，来上海的第一天我就去了外滩。想家的时候，我也会去那里。毕业后，我用“钢琴随笔”的方式写过外滩的圆明园路、南外滩老码头，还写过广东路和福州路，但迟迟没有写过一首以外滩命名的曲子。我总觉得外滩包含了太多的历史、太多的故事，很难用音乐去简单地描摹。但真正接到这个命题后，我在不到3小时里就完成了曲子的主体部分，随后又用3周时间完成了几次修改和延展，最终有了后来大家听到的《外滩漫步》。

解放周末：你的“钢琴随笔”现在还在写吗？一共写了多少首？

罗威：是的，从2013年11月开始到现在，我写了三百多首“钢琴随笔”。这些曲子最短的只有两分钟，最长的不过5分多钟。音乐是时间的艺术，我想用音乐记录片刻的画面。

在三百多首曲子中，有近两百首都是我写给上海这座城市的“音乐情书”，我用音乐描绘上海的大小街巷和各个时刻，比如《延安高架桥小夜曲》《衡山路的流光》《悠长的华山路》等。有一些忠实听众一直在网上听这些作品，他们说，就像是在追一部关于上海的连续剧，在音符中，他们感受到一个有温度的、充满人情味的上海，每条街、每盏灯似乎都有了生命。

解放周末：为什么坚持给上海写“音乐情书”？

罗威：我很喜欢秋天，上海是一座有秋天的城市，上海的秋天在凉爽中夹着夏天的余温，来这里的第一个秋天，我就觉得自己身上的每一个细胞都迅速地爱上这里。这座城市和我之间似乎没有距离感，我很喜欢汾阳路、五原路、高安路、湖南路，在这些小路上走着，我会与自己对话，就像是一个心灵的空间。我很感谢这座充满活力的城市滋养了我，感谢上海给了我创作的天地。

人物

治愈自己，也治愈听众

罗威的朋友们都很喜欢他的《延安高架桥小夜曲》，他自己对这首曲子的喜爱甚至超过了他的成名作《外滩漫步》。

这首“钢琴随笔”写于2017年6月25日，罗威记得，那时上海刚刚入梅。那段时间，他常常在北京与上海之间往返，他习惯坐最后一班高铁回上海。“出了火车站，当车子驶入深夜的延安路高架桥，我忽然就觉得心安。”如今，《延安高架桥小夜曲》已经有了第四版。

忙碌的时候，罗威一年有一百多天都住在酒店里，有时候有点何处为家的感慨。虽然很多时间都不在上海，但只要一回到这里，他就觉得回家了，有一种温暖熟悉的感觉。

“钢琴随笔”起源于一次自我疗愈。2013年，毕业两年多的罗威陷入了生活的低潮，大概有半年时间里，他对自己的艺术选择感到迷茫。那天，他随性地在钢琴上弹了一首曲子，这首曲子没有题目，就像随手写的日记，名叫《11月26日，上海，阴》。

写了一段时间的“钢琴随笔”后，罗威试着在网络上分享这些曲子，没想到一小时就有一万多人收听。这些年来，他的作品在网络上已经有了数亿次的播放量。“钢琴随笔”不仅治愈了自己，也治愈了听众。有抑郁症患者给罗威留言，感谢他的音乐给自己的生活带来阳光。

“也许是因为我的音乐听起来没有那么深奥，如果说古典音乐像古典文学，那我的音乐更像是现代诗。”罗威说。

在近两百首关于上海的“钢琴随笔”中，罗威有时会加入一些城市中真实的声音，比如延安路高架桥上的行车声、桂林路的雨声、梧桐树上的蝉鸣、秋天踩到落叶上的沙沙声，这些声音也许不是最能代表上海的声音，却是他灵感的来源。他也很难找出哪种声音可以真正代表上海，他只是将此时此地最能打动自己的声音编织进音符里。

上海就是这样一座海纳百川兼容并包的城市，无论来自哪里的人，都会被它深深吸引，并且可以用自己独有的方式表达对这座城市的真实感受。罗威告诉记者，有一位瑞典听众因为他的一首《悠长的华山路》，不远万里真的来了上海。

在网络上“火”了之后，中央电视台《等着我》栏目组找到罗威，请他为节目创作音乐与主题曲，就是后来由周深演唱的《等着我》。

2019年，罗威在长江剧场举办了一场钢琴独奏音乐会，这是他的“钢琴随笔”诞生近6年来的首场音乐会。那场音乐会没有节目单，观众不知道他下一首会弹起什么曲子，一切都像一场偶遇。有听众留言：“这些音乐之所以打动我，是因为我听到了一种真诚。”

今年5月，由罗威参与编剧，与芭蕾舞演员敖定雯合作的舞剧《角色》在上海上演。

罗威变得越来越忙了，未来他将与更多艺术家进行跨界合作，为交响乐团写作品、录制融合爵士风格的唱片，也都在他的日程中。但他说，“钢琴随笔”不会中断。