黄浦江畔，曾经的上海水泥厂老厂房变身西岸穹顶艺术中心，艺术家沈伟的最新作品——浸入式整体艺术现场《融》日前在这里全球首演。时长一小时的展演，分展览、影像、表演三部分，融合绘画、摄影、文字、物件、影像、声音、装置以及舞蹈等多重媒介，带来一场感官盛宴。在2826平方米的圆形空间里，观众可以自由走动，甚至可以走到37位舞者面前，听他们的呼吸，看汗滴如何滑落。

《融》于6月11日至20日展演10场。这是中国上海国际艺术节中心全新艺术品牌ARTRA“自定艺”的重磅项目，也是西岸文化艺术季2021“西岸梦中心”特别单元的开篇。《舞蹈风暴》选手朱凤伟评价，“它不单单是一个舞蹈作品，更是一个包罗万象的艺术品。”

独一无二的艺术表达

当你踏进穹顶那一刻，《融》的旅程就已开启。在沈伟看来，《融》是一次以未来为导向的关于新艺术形式的创造与探索，通过《融》，他把“整体艺术”的概念带进国内观众视野。“我相信，这是全世界都没见过的，一种全新的艺术表现形式。”沈伟说。

展演的第一部分是视觉展览，名为“万物皆有灵”。64个展台中放着沈伟的16幅绘画作品、16幅摄影作品、16件文字作品、16个由中草药脱胎而成的嗅觉装置。第二部分是艺术短片，名为“一切且相连”。观众可以面对四面“天幕”，观看沈伟创作与剪辑的影像作品。这些影像中有沈伟在2010年拍摄于纽约的片段，也有今年5月在上海拍摄的片段。沈伟带领舞者在纽约和上海两地的地标性建筑、广场、地铁站、博物馆前“快闪”。“疫情之后，希望能重新思考人和人的关联，人与社会的关系。”沈伟说。

“天幕”升起，进入第三部分多媒体现场表演，名为“天地人为合”。37位舞者在64个光影构成的方格里苏醒，周围有12个大型装置。舞者们身上沾满颜料，在各自的方格中用身体作画。这是沈伟的标志性手法，在2008年北京奥运会开幕式《画卷》中就有使用。

一个小时时间，穿梭其间的观众，也“融”成了这场盛大表演的一部分。

听凭感官和直觉引领

《舞蹈风暴2》冠军谢欣，此次带领谢欣舞蹈团所有演员参演。她还记得，相聚的第一天，沈伟就跟大家说：“一起做个游戏吧”。在《舞蹈风暴》，沈伟发现一批优秀舞者，但也发现中国舞者普遍存在的一些问题，比如训练方式单一。在《融》里，他倾囊相授，希望带着他们打开身体、拓宽思维，与国际接轨。

“沈伟老师非常认真，在每个方面都力求完美。对于我们所有人来讲，都是《融》的一个组成部分，在如此宏大的艺术品当中不断用身体去表达。”朱凤伟说。一连十天的十场展演，每一场都不尽相同、不可复制。沈伟希望，“观众不要带着旧的思维方式来，而是听凭感官和直觉引领，独立思考。”

作为《融》的全球首演地，西岸穹顶艺术中心正转型为“多元文化搅拌器”。西岸大剧院、西岸艺术中心南馆等核心载体也将于明年陆续亮相，未来的“西岸梦中心”将持续打造黄浦江岸线上文化浓度最高的区域。