东方网记者熊芳雨10月27日报道：艺术的发展越发“破圈”了，它早已不仅仅是提供精神愉悦的艺术品本身，而是跨平台去做更多消费品的延伸，年轻人喜爱的盲盒泡泡玛特、KAWS联名款鞋子、人头攒动的TX淮海就是例子。

在近日举行2020艺术上海圆桌论坛·艺享会上，知名艺术家、收藏家等专家学者与一线从业者从《同脉：艺术与金融》、《风口：迅猛而来的潮流艺术》、《赋能：中国现当代艺术的传播与收藏》、《破浪：世界视野中的中国当代纸本》四场平行论坛中，共话艺术市场的新机遇、新版块和新传播渠道。

潮流艺术已成为迅猛而来的风口，并频频出现在艺博会、美术馆、商业地产、网络综艺、明星跨界联名之中。在富艺斯拍卖行中国区总监张文嘉表示，潮流艺术在西方直接来源于1980年代的涂鸦艺术。当下潮流艺术这个“潮”字，其实直接代表了一种流行趋势，也代表了一种更前卫、小众的包括对生活和对美、艺术的一种态度。

张文嘉认为，艺术家IP属性的影响力、时代品味、创作主题、潮流态度是潮流艺术的四个元素。“大家熟知的有村上隆、奈良美智等，整个潮流艺术的创作主题以二次元或动漫相关。还有知名度极高的KAWS，谈潮流艺术没办法绕开，太有代表性了。”张文嘉举例，在墙上画两个X，通过这一符号马上就想到KAWS，这就是艺术家IP属性的影响力。从市场来看潮流艺术也有着巨大爆发力，KAWS巨大的雕塑公仔在2019年拍出了1.15亿港币。

“我觉得整个潮流艺术和我们整个消费群体有关，也和我们整个的审美偏好未来有关，我相信它在未来三五年会有不容忽视的发展。”至于什么样的潮流艺术值得收藏，张文嘉提醒准备加入收藏行列的艺术爱好者，买潮流艺术不能盲从，不能跟风，要有自己对艺术的研究和选择。

TX淮海俨然已成为上海潮流艺术集聚地，不论何时路过，都能看到人头攒动的年轻人聚在这里，那个标志性的娃娃头雪糕非常夺目。“我们发现东京伦敦巴黎等潮流都会都存在一片区域，它把年轻人聚在一起，年轻人消费非常有潜力的。”盈展资产主席兼首席执行官司徒文聪透露，你想做年轻人生意，不能只和商品打交道，要和文化打交道。“先把文化做好，消费才随后。所以我们要把这个商场打造成文化地标，该项目主要迎合的就是95及00后的新生代消费群体。”

司徒文聪提到“策展型零售”，通过展览策划把艺术品与商品结合，增加商品本身的故事性和策展性，不让消费者觉得是来看艺术，而是要让他们很自然地接受艺术品。“我们和陈冠希合作，把他喜欢的艺术图腾’沉浸’在他的球鞋、T恤、帽子上，这个玩法很不错，产生了很多限量商品。每个月他有艺术相关商品销售，门口都大排长龙。”

艺评家、策展人林明杰认为，从古到今能写进艺术史的当年都是潮流。战国时期的腰带扣子很精美，有金、银、镶玉多种造型，所有的贵族全部心思都在腰带扣上，这是身份、品味的象征，在当时很“潮”。“现在的无锡大阿福，江南家家户户都有，但这些是潮玩，不是潮流艺术。真正的潮流艺术是反潮流，每年春节放烟花，但为何蔡国强的烟火才能成为艺术，因为他的烟火中有人类的灾难、终极悲哀。真正的艺术是能提出问题的。”

“网络时代我们产生的潮流艺术，不是对潮流的追逐，而是内心的坦白，这是因为真正的艺术，不是谄媚与讨喜，而是提出问题，要突破一个个禁忌，把人类思考和审美带入更高的境界”，林明杰说。