东方网记者王珂然、刘昊8月6日报道：“上海是我的福地，我得的奖不多，但是电视奖项都是白玉兰给的。特别感谢在这里得到的肯定，我深深地愿意为这个城市，为我们这个行业尽一点绵薄之力。”这是何冰作为第26届上海电视节白玉兰奖评委在媒体见面会上的开场白。

做评委 带着一颗观众的初心

何冰在白玉兰奖评委见面会上发言

细数何冰与上海结缘，除了白玉兰“视帝”外，他还在这里斩获过电影节最佳男主角奖，戏剧表演艺术奖等。这次作为电视节评委来到上海，对他来说倒还是头一回， “坦率地说，做评委我没有经验，可是我也不认为有经验就有用。”

评委工作有没有一个完全公平的标准？何冰认为不存在这样的准则，作品能不能触动他才是关键。提前去设定一个标准，或者设立一个审美系统，在他看来不够科学。他说：“我特别不希望自己假装行家，带着一点仅有的专业经验来对一部作品‘横挑鼻子竖挑眼’，这其实是对作品最大的不尊重。”进入评审工作后，何冰想像孩子一样纯真地去做好一件事，不想着迎合观众、迎合任何人。

受疫情影响，上半年我国影视行业接连遭遇了电影撤档、剧组停工，戏剧演出也被取消或延迟。何冰趁着这段休息期补了不少外国电视剧，其中他特别看好《神探夏洛克》。“卷福这戏非常厉害，我一个电视剧从业者都跟不上这剧的节奏”，何冰说这部剧充分把观众调动了起来，这是值得国内电视剧学习的。“我们从业人员其实是根据观众的要求在制作，如果观众的反应速度跟接受程度已经远远超过了从业人员，那么在实战中我们就会被甩掉。”

做演员 献出有温度的表演

聊到国内电视剧制作，话题自然转向了近年来异军突起的网络剧。走出以往题材雷同、桥段低级、制作粗糙的窠臼，网络剧对传统电视剧集带来了巨大的冲击。“但是再发展，它逃不出一个‘戏’字”，何冰肯定地说。

摄影：刘昊

他认为随着时代发展，人们日常生活节奏在加快，每个人都在为生存而奔忙的时候，拿不出相对充裕的时间去看戏可以理解。影视行业往往会批判“碎片化”现象，认为倍速观剧、只看剪辑片段的习惯，破坏了剧集的完整性，割裂了观众的审美感受。何冰却看到这件事的另一面，“明明没有充足的时间，都‘碎片化’了还想看，这不恰恰反映了‘看戏’对人们的生活有多重要么？”尽管影视行业的制播技术在发展变化，但是人们对看剧的基本诉求没有改变，时间变得珍贵，好剧也弥足珍贵起来。

何冰还拿自己的另一个身份——话剧演员来举例子。网络剧改变了观众的观影方式，无论是身处地铁还是出租车，拿起手机就可以观看。但是，剧场存在固定了观众的看戏方式。“我去演，您去看，咱俩一块儿上第三个地方”，何冰认为话剧需要现场演员调动现场观众的情绪，双方投入才能共同塑造出这样的一个“场”，缺一不可。

近日各地影院、剧场开门复工后，又迎回了大批观众。何冰看来这就能证明观众还是有很强的观影看戏的需求。他说，“你的价值体现在你的不可取代性，剧场目前就不可被取代。”话剧演员从舞台上下来经过观众身边，彼此是能感觉到温度的，而这是疫情期间有些剧院的折中之策“直播话剧”还原不了的。

何冰认为影视行业技术进步的速度远远超过演员自身素质提高的速度，这让他始终保持“惶恐”的状态，把表演当作一件“不是那么容易的事”。