“摆出八仙桌，招待十六方，砌起七星炉，全靠嘴一张……”今天适逢建党99周年，在常熟沙家浜，沪剧《芦荡火种》原型故事的发生地，再次响起来自上海的声音。上海沪剧团带来的《芦荡火种》实景演出，让观众瞬间穿越回抗日战争时期，军民情深、共同抗战的场景。

实景演出重回峥嵘岁月

7月的沙家浜绿意盎然，湖面波光粼粼，丛生的芦苇随风轻摇。湖边的春来茶馆内，阿庆嫂降下了红灯笼，茶馆里走进了胡传魁和刁德一，三人一番“智斗”惊心动魄，话题一转又迎来了扮做中医的陈天民，一段“开方”行动计划有部署。著名沪剧演员程臻、凌月刚、金玉明、徐蓉、吴争光等人的表演博得掌声阵阵。芦苇荡边，著名沪剧演员钱思剑与青年演员又唱起了“坚持”，其中大家熟悉的“芦苇疗养院”唱段，说的就是芦苇荡的好风光，观众围坐在芦苇荡边，近距离感受“天是屋顶地是窗”的美好风光。风雨亭里，年仅六岁的何凌芯扮演小阿庆嫂唱了“办喜事”，国家一级演员金玉明、凌月刚甘当绿叶，为小阿庆嫂配戏，生动的演绎让现场响起了阵阵掌声。

“今天我们重回沙家浜，不仅仅是为了做一次表演，更重要的是探寻沪剧的红色根源，继承先辈艺术家们留下的宝贵精神财富。”上海沪剧院院长茅善玉告诉记者，今年也是《湖荡火种》首演60周年。当年从剧组主创、主演到群众演员、后勤人员集体前往常熟，在部队体验生活长达三个月，完全按照新兵标准要求与真的战士们一同训练，摸爬滚打，实弹演习。刁德一的扮演者邵滨孙还当过三个多月营长，阿庆嫂扮演者丁是娥等被评为“五好战士”。操练之余，他们白天下河游泳摸鱼虾，晚上就露宿野外体验生活，和当地百姓打成一片。无论是在舞台上摸爬滚打的老演员还是初出茅庐的小演员，这都是一种前所未有的创作方式，给他们留下了深刻的印象。直到暮年，邵滨孙还曾满怀感慨地回忆说，《芦荡火种》创作过程中的那段岁月，让他深切体会到文艺创作必须要走进群众、深入生活。“这种扎根人民，对艺术追求永不止息的精神，值得我们每一个人铭记和学习。”

红色经典传承精神力量

当天活动还通过众多直播平台向观众直播，在表演间隙，茅善玉和上海新四军“沙家浜”部队历史研究会会长刘石安还讲解起《芦荡火种》与沙家浜的渊源。实际上，现在的“沙家浜”和艺术作品可谓相互成就。这里其实原名叫做“张家浜”，后来才改名为“沙家浜”，其原因就是根据沪剧《芦荡火种》移植改编的现代京剧《沙家浜》。

《芦荡火种》1960年上海首演，从北京载誉归来后在美琪大戏院向上海观众作汇报演出。一开始只是打算作短期公演，谁知欲罢不能，一演就是9个月，总共演了310场，观众达51万多人次。近年来，《芦荡火种》几度恢复上演，每次都受到热烈欢迎。据不完全统计，自《芦荡火种》诞生至今，已先后演出700余场，观众人数超过100万。剧中阿庆嫂、刁德一和胡传奎等主要人物已成为全国家喻户晓、耳熟能详的典型形象。

与此同时，《芦荡火种》的巨大的人文价值和市场潜力正在被人们重新认识，深入开掘。当初新四军伤病员的疗伤地也根据《芦荡火种》戏中虚拟的地名“沙家浜”重新命名。如今沙家浜景区内恢复了沙家浜老街、刁宅大院、春来茶馆、江南小渔村等一批红色遗迹，进一步提升红色旅游的承载能力，增强红色景点的可看性和教育性，成了远近闻名的爱国主义教育基地和旅游胜地，接待着成千上万慕名而来的中外游客。

戏因地而生，地因戏出名，这段红色历史孕育出的艺术奇葩，因其所具有的强大生命力而令人称奇。在活动中，茅善玉感慨，算上6岁的何凌芯，这已经是沪剧的第6代阿庆嫂了。60年来，一代代沪剧人用心传承着《芦荡火种》，同时也传承着老一辈艺术家“扎根人民”的精神，让其焕发出永不磨灭的光辉。