备受瞩目的 “玫瑰之约 走进赫本时代”大展于4月25日至6月1日在淮海中路300号K11美术馆B3层续展重开。

什么是“赫本时代”？它与一个明星展览有什么不一样？“赫本时代”与今天有什么关系？为什么要“走进赫本时代”？许多观众怀着这样的疑惑走进展馆，当他们在展馆里留连忘返的时候，他们找到了答案。

“赫本时代”是一个万物复苏的时代，一个群星璀璨的时代，一个超越国界，跨越时空，影响着我们现今生活和文化的时代，更是一个始终向往真善美的时代。艺术家创造了这个美好的“赫本时代”，把过去现在与未来联系在一起。

 “玫瑰之约 走进赫本时代”是一场新概念全媒体展览，也是一个沉浸式体验剧场。十一大构思奇特的互动体验场景，把2000平米的美术馆打造成一个造梦空间。每一个观众进入馆内就像进入剧场，融入场景，跨越时空，成为想象中的自己。

叙事方式的跨时代创意

“玫瑰之约 走进赫本时代”作为一个创新艺术概念，带来一种新的叙事方式：不是围绕某个个体，或是某个固定静止的线性时间点，而是将历史的传奇与梦境结合，将一整个时代的重新铺陈开来，并再次与现代融合碰撞。这一艺术概念，勾勒出一个理想的时代样貌，重新呼唤人们对于理想生活的探讨和渴望。而玫瑰的美丽、芬芳、迷人，是这一时代的最佳类比；遍布在展览各处的玫瑰花，串联成一道浪漫芬芳的线索，贯穿整个传奇时代，寓意以玫瑰的瑰丽芳香献礼这个玫瑰色的绚丽时代。

本次大展不仅回望过去的时代，更立足于现在，关注历史如何持续形塑当下，并且影响人们对未来的想象。创造“玫瑰之约 走进赫本时代”这一概念，也为了在当下重新召唤一种宝贵的时代精神气质。那个时代远不止于过去——它提供了一种重新想象生活的方法，也给未来提供了一种别样的图景。

“连环绘本”式的表现方式

此次展览的表现方式非常独特，2000平米的展厅分了11个展厅，搭建了11个场景，讲了11个故事，犹如一气呵成的连环绘本，让观者欲罢不能。尤其是其中有大大小小几十个互动体验的艺术装置，珍贵的影像与这些艺术装置浑然一体，相映成辉。策展团队为此投入了大量的心血。

“沉浸式展览”核心是参与和创造

主策展人王小慧女士在接受记者采访时说：现在流行的“沉浸式展览”都在比拼设备与技术，我们的努力是使观者成为故事的参与者和创造者，而非被动单调的观看者。而我们通过互动式参与体验，让每一位参展者化身这一时代的一员，共同完成展览。真正让观者成为故事的共同书写者；通过与参展者的动态交互，颠覆传统展览的静止与单一，使整个大展在互动中持续流动。

时空互动的艺术沙龙

本次大展，围绕电影、音乐、艺术、摄影、文学、流行文化、时尚生活七大主题，每天一场艺术沙龙，开讲“玫瑰之约 走进赫本时代”。在艺术展里举办沙龙，也是对展览与沙龙的血缘关系的一种重新追溯，延续自由、平等、创新的文艺精神。身处整座展馆最富浪漫主义气息的圆形大厅，参展者穿梭回上个世纪，与身边的人一边欣赏艺术，一边平等自由地探讨，与周围的人重建亲密美好的联结。

多元的艺术氛围，不止是“打卡”圣地

大展通过沉浸式空间，令人惊艳的艺术装置，打造出紧抓观众眼球的梦幻场景；数十个网红打卡点，惊喜遍布全场。多元、丰富的艺术场景不仅仅是观众一次性的“打卡点”，主办方更希望通过大众喜闻乐见的形式，来传播值得流传的时代面貌与文化内涵。将学术、艺术的内核，融进能吸引大众、并能广泛传播的流行形式之中。慈善、公益作为本次大展的重要内核，渗透在大展的各个角落。

本次大展还有许多公益、亲子活动，并且主张以情动人，用充满爱和美的故事，打动每一位观者, 也邀请每一位观众在走出场馆之时，继续传递大爱。